Una carrera contra el olvido
En una ciudad donde la información circula a la velocidad de la luz, un ingeniero de software llamado Marco Vidal ha desarrollado el “Borrador Automático”, una máquina capaz de suprimir recuerdos específicos con una precisión quirúrgica. Lo que comienza como una... Una carrera contra el olvido
En una ciudad donde la información circula a la velocidad de la luz, un ingeniero de software llamado Marco Vidal ha desarrollado el “Borrador Automático”, una máquina capaz de suprimir recuerdos específicos con una precisión quirúrgica. Lo que comienza como una revolución terapéutica para víctimas de traumas se convierte rápidamente en una herramienta de poder, manipulación y venganza. Cuando una serie de desapariciones inexplicables sacude la capital, la vida de Marco se ve arrastrada a un torbellino de sospechas, traiciones y dilemas morales que lo obligan a confrontar los límites de la propia identidad.
Trama central
Marco, obsesionado con borrar el dolor de su propia infancia marcada por la pérdida de su madre, perfecciona el prototipo del Borrador y lo vende a una clínica privada que promete “liberación emocional”. Sin embargo, la máquina pronto es utilizada por una red criminal para eliminar pruebas y testimonios, provocando una ola de crímenes sin rastro. La detective Elena Ríos, encargada del caso, descubre la conexión entre las víctimas y la tecnología de Marco. A medida que la investigación avanza, Marco recibe amenazas anónimas que le obligan a usar su propio invento para intentar borrar la pista que lo incrimina. Cada borrado, sin embargo, le cuesta fragmentos de su propia historia, desdibujando la línea entre lo que recuerda y lo que ha sido manipulado. En un clímax cargado de tensión, Marco debe decidir si sacrificar su propia humanidad para detener el ciclo de borrados o arriesgarse a perderse por completo en el vacío de la memoria borrada.
Temas y estilo
La película explora la fragilidad de la memoria como fundamento de la identidad, planteando preguntas sobre la ética de la manipulación cognitiva y el precio de la felicidad artificial. Visualmente, combina una paleta fría de tonos azulados con contrastes de luz neón para reflejar la dualidad entre la claridad tecnológica y la oscuridad emocional. La narrativa se sustenta en una estructura no lineal que intercaliza flashbacks borrados y escenas presentes, invitando al espectador a experimentar la misma desorientación que el protagonista. El guion, rico en diálogos cargados de tensión psicológica, se complementa con una banda sonora electrónica minimalista que acentúa la sensación de un mundo cada vez más deshumanizado por la dependencia de la tecnología.